Изучаю гравировку по металлу — Неделя 2, и даже 3.
Очень быстро летит время. Я по-прежнему работаю над панелями для ширмы. Об этом отдельно. Но гораздо чаще стала гравировать. Мой изначальный план состоял из двух сессий в неделю, но сейчас это уже, как минимум, четыре. То есть я уделяю гравировке примерно по часу в день, кроме выходных. Вот что удалось сделать, это малая часть.
Листочки я взяла с курса Сэма Альфано, я когда-то покупала его видео, и там с ними прилагаются несколько пдф-файлов. Круги оттуда же. Докупила латуни, порезала на пластины 50 на 50 мм. И это неудобно! На курсах пластины были 30мм, я делала 40 уже дома, а вот 50мм — это что-то на далеком от миниатюры, что мне максимально не комфортно. Не могу объяснить почему. В общем, я часть пластин в итоге разделила пополам и получила 25мм, что оказалось в самый раз для меня.
Пластина с вертикальными полосами и засечками — стыренный с курсов мотив, там фишка в том, чтобы это засечки делать очень аккуратно и попадать ровно в центр канавки, не задевая при этом противоположную стенку. Я билась несколько дней и вроде к концу второй недели немножко познала дзен. На третьей неделе уже начало получаться гораздо чаще. Просто прямые линии до сих пор для меня страдание, я смирилась. Иногда мне кажется, что дело не во мне, а в педали, она иногда очень лихо переключает скорость, уже который месяц я не могу с этим смириться, пока не знаю как это решить. Тренирую стопу на чувствительность к таким переходам.
Круги стали получаться чуть лучше, я целюсь пока в 50 часов общей практики, чтобы делать какие-то выводы. Боюсь думать о том, что я что-то делаю зря, ведь мне это и в резьбе по дереву пригодится, пригодится же, да?
Нужные дополнения к работе — завела отдельную тетрадь для гравировки, раньше был просто скетчбук и общая рабочая тетрадь. Я поняла, что есть некая необходимость в том, чтобы сложить все в единое пространство. Заодно практика, повторю теорию.
Снова стараюсь почаще рисовать. Чтобы не наврать вам, надо будет как-нибудь показать скетчи. Я пока рисую все подряд, просто упражнения, что-то с натуры, что-то из орнаментов и мебели. Барахтаюсь ради движения, чтобы не унывать.
Посмотрим, что покажется следующая неделя. Хочу сделать новые тренировочные пластины. Те, что есть, я уже по несколько раз проходила, хочется новизны.
Плетеные кресла в английском стиле
Наконец-то закончила этот гарнитур — два кресла и диван (диван чуть позже покажу). Когда-то я уже делала эти предметы специально для первого шоу в США. Оригинал нашла в книгах-каталогах Эрмитажа.
И вот сейчас повторяю, вроде как для музея, но позволила себе внести несколько изменений. Интересные ощущения — будто возвращаюсь в те несколько лет назад, но на новом витке.
Итак, кресла. Они все такие же тоненькие, изящные. Сиденья сплетены из тончайшего шелка. Помнится, в прошлый раз я даже дозаказывала из Англии нужный мне цвет, и тогда я узнала от хозяйки магазина, что шелк уже снят с производства. Мне чуть ли не бесплатно тогда прислали оставшиеся катушки. В этот раз я взяла уже просто белый цвет и затонировала его перед росписью.
Из других изменений — для росписи я использовала акрил, в первый раз я использовала масло (ох, зря!). Опыт росписи акрилом сейчас уже есть, поэтому работать было особенно приятно. Соскучилась по краскам.
Диван вышел не менее живописным, о нем в следующий раз.
Читать дальше…IGMA Artisan.
Получила! Для тех кто не совсем в курсе — есть такая международная организация, которая объединяет миниатюристов по всему миру, называется IGMA — International Guild of Miniature Artisans, в гильдию можно вступить любому (однако нужно платить ежегодный взнос), а можно еще получить статус Artisan (еще выше Fellow), который подтверждает высокое качество ваших работ. Статус дается тем, кто отправил свои работы на рассмотрение и получил положительное решение гильдии. Каковы преимущества у тех, кто получил статус артизана? Можно преподавать в гильдийской школе, участвовать в гильдийском шоу, которое проводится каждый год в сентябре, ну и приятный бонус для ваших клиентов. Правда, преподавать я пока не планирую, да и гильдийское шоу мне неудобно по времени, но это уже совсем другая история.
Выше пять предметов, которые я отправляла на экзамен. Отправка, нужно сказать, дело весьма хлопотное. Из сопроводительных документов нужно было предоставить анкету, которую можно скачать на сайте гильдии. Я также приложила небольшую книжечку о пяти предметах, которые я сделала с фото и описанием процесса работы.
Начну с самого любимого предмета, пуф, для которого я вышила по своему дизайну обивку (это шелковая канва 56 каунта и Глориана Тюдор шелк). Деревянная часть — айвори, новая для меня порода. Прекрасна для миниатюры, ужасно дорогая. Довольно сложно резать правда из-за того, что очень-очень светлая, нужно определенное освещение.
Стол архитектора
Я уже много раз писала о том, что ненавижу работу с металлом, но пока это единственная сфера для меня, в которой мне хочется развиваться. Художественное литье, тем не менее, мне нравится. 🙂 Наверное потому, что мне не приходится заниматься литьем самой, а всё делают за меня. 🙂 Моделить, конечно, приходится самой, но это дело мне нравится.
В общем, увидела я как-то разные винтажные столы, и захотелось сделать полностью металлический такой вот стол архитектора.Вещь, конечно, специфическая. Не каждый захочет себе такую штуку в кукольный дом прикупить. Да и большие они обычно. Но это был шанс попробовать себя в проектировании предмета из металла. Если с деревом все понятно, то тут я, как наивный новичок, полагала, что в процессе разберусь.
Конструкция сама по себе простая и не простая. Стол должен подниматься, для этого нужно было спроектировать шестеренки и гребенку. У стола должен также меняться угол наклона. Ну и детали довольно крупные, а, значит, пайка не всегда будет нужным решением (а об этом я не раз вспоминала в процессе сборки).
Итак, такие детали пришли мне из литейки.
Стол Адамса. Окончание.
Готовый стол.
Золочение делалось поталью. Остальные детали окрашены акриловой гуашью. Позже, уже в Чикаго в разговоре с коллегой выяснилось, что детали внутри стола, то есть ваза с цветами, должны были быть сделаны из бронзы. Поэтому я приняла решение сделать новую версию этого стола. Скорее всего, использую готовые детали резьбы для восковок. Ну и попробую заказать готовую столешницу из мрамора. Только она будет уже бежевой. И за этим идет смена цвета для самого стола — с зеленого на молочный.
Французские комоды. Часть 2.
Спустя несколько месяцев 🙂 Как только ты собираешься обновлять свой блог почаще — возникает очередной завал, и совершенно не остается сил на сайт. А эти комоды из прошлого поста уже давно закончены, сгоняли уже в Чикаго, и один из них остался в Штатах.
Столешницы — не настоящий мрамор, это акрил, купленный когда-то на ибее. Использован шеллак для финиша и воск. Латунные накладки слегка тонированы, это скорее субъективный момент, я больше люблю состаренные предметы, новые мне не всегда по душе.
Комод в стиле Людовика XV — процесс
Недавно я начала работу над комодом в стиле одного из Людовиков. Супер увлекательный процесс для меня, я подошла к той ступени, когда могу делать те проекты, о которых мечтала уже восемь лет — с тех пор, как начала делать миниатюрную мебель. Сначала это бы верстак Стадли, потом витрина Галле (это вообще мечта была!), а теперь этот простой комод.
Пока что я буду делать два таких комода. Для первого почти все детали готовы к сборке и изготовлению ящиков.
Пяточные петли в миниатюре.
Не горю любовью к металлообработке, но что поделать — приходится заниматься, так как такую фурнитуру нигде не купишь. Позавчера я провела довольно много времени за изготовлением этих петель, латунь была толщиной что-то вроде 0,15мм, ну и там еще отверстия под гвозди 0,5мм. Как оказалось, такая толщина подходит только для обычных петель, а с пяточными нужен материал попрочнее, более устойчивый к деформациям. Пришлось хватать лист 0,55 мм и работать уже с ним.
Небольшой кусок латуни был отрезан ювелирным лобзиком обычным, потом это дело нужно хорошенько зашкурить, неровности материала устранить, взять небольшой кусок оргстекла и обезжирить все поверхности латуни и пластика. Лист я приклеила на суперклей, а там уже на координатном столе сделала контур петель фрезой 1мм. То есть полностью вырезать не стала. Не стала потому, что координатный столик люфтит, я побоялась, что будет кое-где кривовато.
В общем, получилось примерно так.
Петли потом вырезают легко лобзиком, надфилями можно подровнять, но смысл, короче, в том, что петли вроде размер в размер выходят.
Потом я просверлила отверстия 0,8мм и туда вставила пруток такого же диаметра. С одной парой все вышло отлично, с другой чуток туговато, но вроде ничего так в итоге, все крутится.
Завтра я эти петли попробую установить, посмотрим, что получится.
Витрина в стиле ар нуво. Часть вторая.
Ну вот почти уже я закончила с витриной, уже решила, что вторую тоже буду делать. Вчера было убито довольно много нервных клеток по поводу петель, которые knife hinges, понятия не имею как они на русском называются. В общем, не мой день был. К тому же стало понятно, что нужно всю конструкцию собрать, а там все сложно — без петель нет конструкции, без которой нет петель. Придумала сделать съемное дно витрины, ну и крышка еще не приклеена. Так получилось собрать каркас, теперь можно петли вешать. Они будут уже завтра, ненавижу это дело, а что делать?
Чуть больше фото ниже
В продолжение русской темы.
Вот еще один предмет, целая русская коллекция получается у меня для шоу. Стол-бобик, один вариант его я начинала делать, используя маркетри, а вот этот — просто роспись по дереву. Таким он был до финиша
А вот таким после шеллака
Чуток состарила и кричащий белый ушел, появилась какая-то цельность. В общем, я довольна росписью. Конструкцией не очень, вот думаю, что если повезет, то постараюсь успеть сделать маркетри-версию, с открывающейся крышкой и зеркалом внутри.