Нюансы вышивки в масштабе 1:12. Почему это так долго и дорого?
А теперь поговорим немного о вышивке в миниатюре. У меня на эту тему есть отдельное видео, три года назад снимала. Там же на 2:13 минуте есть те самые отшитые детали обивки для кресел, которые я показывала вчера. Там как раз краткий ликбез по теме выбора ниток и игл.
Что можно добавить к тому видео? Вышивка в масштабе 1/12 — это долго, очень долго.
Давайте разбираться с канвой и прочим. Мы не используем стандартную канву, которая продается в магазинах для вышивки. Мы используем шелковую канву, у нас она еще органзой иногда называется, так как прозрачная и довольно жесткая. Просто взять и купить шелковую органзу в магазине тканей, конечно, можно, но она для вышивки не подойдет, так как нам нужно равномерное плетение нитей. Короче, ровная сетка нам нужна. Сразу вопрос, который возникает — а можно ли использовать какую-то другую ткань для наших целей, если там плетение ровное? Я считаю, что можно, но! Ищите такую, которая будет не такой жесткой и дубовой как шелковая канва. Жесткая основа хороша для вышивки экранов и чего-то такого плоского, а вот если это обивка таких кресел, что я вчера показывала, то это уже будет очень сложно замонтировать, так как будут образовываться заломы и складки, они и на шелковой канве-то образуются, так что выбирать нужно тщательно.
Какие каунты мы используем? В миниатюре обычно стараются использовать каунт не мельче 40го (то есть 40 дырочек на дюйм). Например, ковры на этом каунте — стандартная история. Ну и по затратам времени оптимально. Есть еще Английское сообщество миниатюрной вышивки (Miniature needlework society, там, на самом деле и вышивка, и вязание, и плетение кружев на коклюшках), я в нем не состою, но слышала от коллег, что там признают только 72й каунт и выше. Но за эту информацию я не ручаюсь.))) Хотя признаю, что 72й каунт, да что уж там, 90й — это в разы круче выглядит чем 40й. Причем самое противное, что на фото это не так впечатляет, как в реальности. Я на всех этих шоу и выставках постоянно залипала на предметах с вышивкой, ибо это все дух захватывает, как красиво! И действительно, зачастую даже не верится, что это вышивка, полное ощущение, что это ткань такая, даже не роспись. Роспись сногсшибательную в нашем масштабе я не видела, именно ту, что в мебельной обивке делается. Ну и стоимость предмета с вышивкой, конечно, будет сильно выше, чем роспись. Значит, ли это что роспись — это ерунда? Нет, конечно, если это сделано в масштабе и уместно выглядит.
В видео я также упоминала, что использую компьютерные программы для создания схем — это PC Stitch, Winstitch.
Последняя не очень нравится, на больших схемах и на некоторых операциях, вроде зеркального отображения и обрезки, адски тормозит. Сейчас я бы добавила еще один этап работы — это эскизы и скетчи проекта. Раньше я так заморачивалась только с маркетри и какими-то работами, где нужно было делать роспись. Но если вы будете вышивать на высоком каунте от 60го и выше, то эскизы и выкраски спасут вам кучу времени. Я в видео рассказывала, что всегда сначала отшиваю небольшой кусочек вышивки, чтобы определиться с оттенками, это тоже необходимый этап, без него никуда. Ну и желательно иметь побольше ниток 🙂 Именно поэтому китайский шелк остается для меня самым любимым, так как там невероятное количество цветов, ну и цена, когда я его покупала, была просто удивительно низкой.
По поводу оптики — я использую бинокуляры обычно, но с недавнего времени поняла, что, например, на 72й канве мне никакая оптика не нужна, у меня довольно сильная близорукость, поэтому перед тем как начать вышивать, я просто снимаю линзы.:) На 90й канве я этот трюк еще не использовала, так как нужно сначала этот проект закончить.
В самом начале поста я писала о том, что вышивка — это долго. И это правда — на какой-то небольшой цветок на 72 канве у меня тратится 30 минут минимум. Это где-то 100 стежков. Там четыре-пять оттенков, то есть еще тратится время на смену ниток, расщепление нити, ее подготовку и т.д и т.п. Иногда еще по ходу пьесы необходимо поменять цвета, так как на высоком каунте оттенки не так заметны, нужно играться с контрастом.Поэтому медленно. С фоном сильно проще и гораздо быстрее, но все же. А если у вас вышивка примерно 190х190 стежков, то выводы по срокам делайте сами:)
Ну и последнее, почему я вышиваю только на такой мелкой канве? Мне очень нравится результат, можно добавить побольше деталей, интереснее создавать схемы, да и глаз уже наметан, какую толщину нити использовать, например.
Кресла в стиле Чиппендейл
Комплект кресел, готов, наконец-то!
В 2018 году в городе Лидс проходила выставка мебели Томаса Чиппендейла (я, надеюсь, еще не надоела упоминанием этого имени здесь и там). У каждой выставки выходит обычно свой каталог. А я обычно эти каталоги покупаю. Так вот, в этом каталоге был чудесный экран, который уже я успела сделать и продать, и там же было чудесное кресло, с гобеленовой обивкой. Я порылась в интернете, нашла еще несколько не самых удачных фото и решила взяться за набор из двух кресел.
Для тех, кто пропустил и не читал предыдущие посты, напомню, что это уже третья пара кресел. Первые две ушли в мусорное ведро, первая — за резьбу и дизайн, вторая — за корявое золочение.
С нынешними креслами все как будто бы ничего. Золочение радует, обивка не вредничала, колесики сделались относительно легко, хотя я успела сломать несколько сверел 0,5мм. Но это рабочие моменты, и вообще надо чаще вставать за токарник и делать уже что-то еще.
И, пожалуй, в следующем посте я расскажу про некоторые нюансы вышивки в таком масштабе.
Ночной столик в англо-японском стиле
Это был один из самых интересных проектов за последнее время — ночной столик, дополнение к моему давнему проекту, кровати в стиле эстетизма и англо-японской стилистике. В общем, том стиле, который развивали братья Хертер в 19 веке в Нью-Йорке. В одном из моих видео, посвященных этому проекту я уже немного рассказывала об этом стиле. И в следующем ролике, я уже более подробно рассказала о законченном проекте.
Так вот, для своего клиента я решила сделать небольшую серию в этой стилистике, оригинальных предметов не так много, но все они по своему прекрасны. В планах пока шкаф и пуфик.
У столика множество примечательных деталей, резьба на ножках (это черный граб, если что), маркетри на боковых панелях и ящике стола, работающий замок в шкафчике, колесики с резиновыми ободками. Оригинальная столешница была сделана из мрамора, я же сделала ее из очень прочного вида гипса.
Самым сложным этапом в работе, как ни странно, была сборка. Несколько раз меняла порядок действий и переделывала. Самый любимый момент — изготовление замка и ключика, толщина замка около 0,7 мм, увеличивать толщину не стала, чтобы, во-первых, было удобнее монтировать, и, во-вторых, чтобы более или менее попасть в масштаб. Колесики стандартные, разве что ободки резиновые добавила, для них в самих латунных колесиках были сделаны пазы. Вроде бы мелочь, а смотрится уже не так банально.
Прототип столика находится в нью-йоркском музее MET
Готовый диван:терпение, плетение и немного правок.
А вот и он — финальный результат! Диван наконец-то закончен.
В процессе я снова внесла изменения в дизайн. Пересмотрела габариты: уменьшила глубину и длину, чтобы силуэт получился более лёгким и изящным.
Ну и, конечно, главный вызов этого проекта — плетение сиденья. Фактура получилась волшебной, обожаю!
Теперь с чувством выполненного долга и лёгким сердцем перехожу к новым проектам. Следующий уже в планах!
Плетеные кресла в английском стиле
Наконец-то закончила этот гарнитур — два кресла и диван (диван чуть позже покажу). Когда-то я уже делала эти предметы специально для первого шоу в США. Оригинал нашла в книгах-каталогах Эрмитажа.
И вот сейчас повторяю, вроде как для музея, но позволила себе внести несколько изменений. Интересные ощущения — будто возвращаюсь в те несколько лет назад, но на новом витке.
Итак, кресла. Они все такие же тоненькие, изящные. Сиденья сплетены из тончайшего шелка. Помнится, в прошлый раз я даже дозаказывала из Англии нужный мне цвет, и тогда я узнала от хозяйки магазина, что шелк уже снят с производства. Мне чуть ли не бесплатно тогда прислали оставшиеся катушки. В этот раз я взяла уже просто белый цвет и затонировала его перед росписью.
Из других изменений — для росписи я использовала акрил, в первый раз я использовала масло (ох, зря!). Опыт росписи акрилом сейчас уже есть, поэтому работать было особенно приятно. Соскучилась по краскам.
Диван вышел не менее живописным, о нем в следующий раз.
Читать дальше…Французский игровой столик — закончен.
Ну вот и закончен еще один долгострой. Остался еще один, но он у меня не в приоритете пока что. Французский игровой столик, внутри вставка-вышивка (72 канва, шелк), фарфоровые вставки снаружи, маркетри, все как полагается. Столик этот неплохо так помотал мне нервы, уходит на хранение в коробку, пусть подумает о своем поведении. А пока начну следующий предмет, время двигаться дальше.
Вышивка и эскизы
Рисую сегодня эскиз для столешницы, для игрового столика. Посмотрела я свежим взглядом на то, что сделала весной-летом и мне показалось, что это все как-то не очень выглядит. Особенно с учетом вышивки. Сейчас вроде получше. Основной фон сделаю из груши, у нее очень ровная текстура, на которой хорошо видны детали. Декоративные элементы из чего-нибудь посветлее, вроде клена или березы. А вот внешняя рамка уже из макоре. Фарфоровые накладки уже готовы, но про них в следующий раз.
Книги о маркетри и не только.
На моем канале в Youtube вышло два новых видео. Одно про мою новую мастерскую, вышло оно неделю назад, но я забыла рассказать об этом 🙂
А второе видео вышло вчера, снимала я его еще летом, но смонтировать удалось только сейчас. Видео довольно длинное, я постаралась рассказать там обо всех книгах о маркетри, которые есть у меня в коллекции. Книги и на английском и на русском. Есть и Roubo, и Русское наборное дерево 18 века.
Сколько лет, сколько зим.
Прошло уже два года с тех пор, когда я сделала последний пост на моем сайте. Этот год был богат на события. События столь невероятные, что до таких миниатюрных во всех смыслах вещей руки не доходили. Приоритеты на некоторое время сместились в сторону реальной жизни, семьи и близких. Все это время я вела блог в запрещенных сейчас соцсетях, и казалось, что так будет всегда. В мае будут выставки и шоу, летом поездка в гильдийскую школу, осенью много работы и, может, даже можно попытаться сдать очередной экзамен на очередной статус. Сейчас большая часть этих планов уже неактуальна. Тем не менее, я продолжаю заниматься миниатюрой, клиенты никуда не делись, да и мое желание работать тоже. Летний отдых за городом пошел мне на пользу.
Наверное, стоит показать немного работ, которые были сделаны за последние пару лет. Для тех, кто впервые на моем сайте. Начну, например, с этих итальянских стульев-пуфов. Видео с процессом их создания можно найти на моем Youtube канале.
Далее, первый из двух кабинетов, который был сделан специально для конкурса на Kensington Dollshouse Festival.
Довольно сложный итальянский стул, там было много резьбы, много золота и росписи маслом по золоту.
Один из самых простых и любимых проектов — турка, простая турецкая, из латуни.
Один из самых любимых моих предметов, когда кажется, что уже невозможно достичь такой детализации, но вот она, как есть:
Еще один итальянский предмет, в то время было много чего итальянского, стол со столешницей в технике scagliola. До сих пор эту технику в миниатюре, в масштабе 1:12 лишь имитировали, мне удалось сделать все по настоящему.
Французский столик, который был сделан специально для гильдийского аукциона, видео про IGMA школу можно тоже найти на моем Youtube канале.
Это, пожалуй, лишь небольшая часть того, что мне удалось сделать за те годы, что я отсутствовала в своем же блоге. Будем исправлять это недоразумение.
Новые видео на моем канале в YouTube
Пока только на русском, может, скоро добавлю субтитры на английском.